Nombres de notas: ¿Do-Re-Mi o C-D-E? – Cuál usar en jazz

Los principiantes de jazz frecuentemente se confunden entre dos sistemas de nombres de notas: el sistema “Do-Re-Mi” (solfeo) y el sistema de letras “C-D-E-F-G-A-B”. En este artículo te explico cuál usar y cuándo.

Los dos sistemas

Sistema de solfeo: Do – Re – Mi – Fa – Sol – La – Si (o Ti en algunos países)

Sistema de letras: C – D – E – F – G – A – B

Ambos representan las mismas 7 notas. La diferencia es que el solfeo es más común en la educación clásica y el sistema de letras es el estándar en el jazz (y en la música anglosajona en general).

En jazz, se usan las letras

Los lead sheets, los Real Books, las partituras de jazz, y la comunicación entre músicos de jazz usan el sistema de letras: “Toca un II-V-I en B♭” (Si♭), “El acorde es Dm7” (Re menor séptima), “Empieza en F” (Fa).

Si llegas a un jazz session usando solo solfeo (“¿Cuál es el primer acorde? ¿Do mayor séptima?”), podrás comunicarte, pero llevarás un paso extra de traducción que los demás músicos no tienen.

Cuándo es útil el solfeo

El solfeo (especialmente el solfeo “móvil” o “relativo”, donde Do siempre es la tónica de la tonalidad actual) es muy útil para:

• Cantar melodías internamente y reconocer intervalos
• Entender la función de cada nota en la tonalidad (Do = tónica, Sol = dominante, etc.)
• La educación del oído (ear training)

Recomendación práctica

Aprende ambos sistemas, pero prioriza las letras para el jazz. Con el tiempo, el cerebro convierte automáticamente entre los dos. El objetivo es que cuando alguien diga “G7”, inmediatamente pienses en Sol–Si–Re–Fa, sin pasar por “Sol séptima de dominante es Sol–Si–Re–Fa”.